Resultados de busca

Salas disponíveis para alguel no Remanso Instituto Cultural Precisa de um espaço para realizar a sua atividade? Alguns de nossos espaços estão disponíveis para aluguel. A contribuição pelo uso das nossas salas ajuda na manutenção dos nossos espaços físicos, abertos ao público, bem como apoia o trabalho de artistas vivas, vives, vivos. Para mais informações entre em vontato via e-mail: contato@remanso.org.br Informe no seu contato: Tipo de atividade (breve súmula) Número de pessoas Data e horário Sala tuco-tuco Localizada no 3º pavimento da Remanso Sala de 21m², em formato quadrado, com porta de acesso com tranca Sacada Aparador de apoio, 25 cadeiras estofadas, 1 poltrona, cortinas Sistema de projeção e sonorização Iluminação geral, 1 abajur e tomadas Ar condicionado Piso de tacos de madeira Forro de gesso Sala quero-quero Localizada no 3º pavimento da Remanso Sala de 15m², em formato retangular, com porta de acesso com tranca. 2 aparadores grandes que se transformam em mesa de trabalho coletiva, 15 cadeiras estofadas, 1 poltrona, cortinas Iluminação geral, 1 abajur e tomadas Ar condicionado Piso de tacos de madeira Forro de gesso Auditório Localizado no 2º pavimento da Remanso Uma sala de 38m², em formato retangular, com portas de acesso e trancas Acesso pelo Espaço Expositivo ou pelo Jardim (subida da rampa) Aparador de apoio, 35 cadeiras estofadas, duas poltronas e sistema de cortinas ao redor da sala Sistema de iluminação, sonorização, tomadas Ar condicionado Piso vinílico Copa coletiva A Remanso conta com uma copa coletiva no 3º andar. Nela você encontrará utensílios de uso comum e alguns insumos Conforme usar, procure manter o espaço limpo e organizado Ao utilizar o frigobar para alocar alimentos, procure identificá-los Evite desperdiçar água, sobretudo neste momento Jardim Espaço vasto para atividades diversas, conta com canteiros e pavimentos em concreto pigmentado Sistema de iluminação Acesso para a rua / externo à Remanso Biblioteca / Sala de leitura Localizada no 3º pavimento da Remanso Sala de 7m², em formato quadrado, sem porta de acesso e livre para a circulação (corredor) do pavimento Mesa central, em formato redondo, com 4 - 5 cadeiras estofadas, 1 estante de livros grande, 1 cortina Piso de porcelanato cimentício Sistema de iluminação e forro de gesso Tomadas Ar condicionado Orientações de uso e convivência A Remanso preza por ser um espaço para encontros e trocas. Por isso, é essencial que colaboremos juntes para a manutenção de um espaço de solidariedade, colaboração e respeito. Os espaços devem ser mantidos limpos e organizados, pois as salas são compartilhadas e poderão ser utilizadas por outras pessoas depois de você. Procure utilizar os espaços de modo consciente, cuidando com o barulho, a manutenção e organização do espaço, respeitando os demais ocupantes. A Remanso fica numa área sobretudo residencial, razão pela qual é importante que atentemos ao excesso de barulho. Se você tiver dúvidas sobre o uso dos espaços, procure a Direção da Remanso! Estaremos sempre disponíveis para ajudar com tudo que estiver ao nosso alcance. Plantas baixas Segundo pavimento Terceiro pavimento

Henrique Pasqual 2023 Programa de Residência Artística Henrique Pasqual (1990, Porto Alegre, RS) é artista, arte educador e técnico em Xilogravura. Em sua pesquisa aborda questões cerca da criação e legitimação de sentidos dentro da cultura visual, explorando a contradição como vetor formal e traçando um paralelo entre os processos de ensino institucionalizados e suas vivências na periferia de Porto Alegre. Nesse processo as contradições formais do trabalho atuam como catalizadores para pensar as contradições e os “não lugares” sociais, questionando o papel das instituições na legitimação destes processos. Trabalhou como técnico junto ao artista Paulo Chimendes nas oficinas gráficas do Museu do Trabalho em Porto Alegre, a produção em gravura exerce forte influência no trabalho do artista, o qual também explora processos híbridos e técnicas como vídeo, performance e instalação. Instagram Site pessoal Portfólio

Código Url grupowhats https://chat.whatsapp.com/EoW3Dnnz78b5wzgQRtv8fL x t teste a xilogravura https://www.remanso.org.br/event-details/curso-livre-de-xilogravura atividades-remanso https://linktr.ee/remanso.br?fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAAacIlvKqkgihca_NZx-7LJdqmdNgpdsA3jYbIByZasQWbhiR_F3SVUXixot1DQ_aem_z7wPx5dRqWCWRYzhihQqWg modelo-vivo-29-05 https://www.remanso.org.br/event-details/oficina-de-modelo-vivo-2025-05-29-19-00 agite-antes-de-usar https://www.remanso.org.br/event-details/agite-antes-de-usar-curso-completo modelo-vivo-22-05 https://www.remanso.org.br/event-details/oficina-de-modelo-vivo-2025-05-22-19-00 Novo link Código ( remanso.org.br/atividade/[código] ) Url destino Enviar Enviado! Remover item

Virgínia Di Lauro 2024 Programa de Concessão de Ateliê, Programa de Residência Artística Virgínia Di Lauro (1989, Barra do Choça, BA) é artista visual, graduanda em Artes Visuais pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS) e reside em Porto Alegre (RS) desde 2012. Em sua obra, cruzoa diferentes linguagens e técnicas como caminho de experimentações, composições e possibilidades, como interferências fotográficas, digitais e manuais, pintura, performance, vídeo e a feitura de objetos-coisas-máscaras. Desdobra seu trabalho entrecruzando realidade-ficção, através do onírico, da imaginação, dos acontecimentos e afecções cotidianas, natureza e emoções humanas. A partir daí, tece fios condutores possíveis de criação e encantaria, utilizando sobretudo o corpo e o feminino, variando entre suporte e temática como fonte geradora de outros corpos, atmosferas, livusias, mutações e modificações. Caminha por onde questiona as normas estabelecidas sobre o corpo e nossas relações com a vida na contemporaneidade assolada pelo capitalismo e moralismos patriarcais que distorcem nossos sentidos, nos descolando e distanciando das múltiplas possibilidades de tecer bem-viver e sonhar outras imagens capazes de atravessar os desastres iminentes de outras maneiras. Instagram Site pessoal Portfólio

I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. I'm an image title Describe your image here. [título da exposição] Curadoria Período [início] [fim] [curadoria] Artistas [artistas] [texto curatorial] [texto curatorial]

FORJA FICHA TÉCNICA ARTISTAS Afrovulto Crystom Afronário Fayola Ferreira Flip Naipe Mariana Jesus Rosa dos Anjos CURADORIA Aisha Costa & Pietro Ferreira PRODUÇÃO Katiana Ribeiro TEXTO CURATORIAL Contam os itans de Ogum que, ao jogar areia sobre o fogo, o Orixá descobriu que, quando quente, essa areia expunha uma substância maleável, a qual poderia ser moldada e transformada em diferentes objetos, o ferro. Assim, na descoberta do ferro bruto, o Orixá forjou facas, facões e outras ferramentas, sendo entendido como o primeiro ferreiro do universo para algumas das cosmovisões afro-diaspóricas. Aqui, pensamos o ato de forjar a partir da expansão ontológica do termo, encontrando na orixalidade de Ogum a energia necessária para refletir sobre as diferentes formas de celebrar a vida, que surgem enquanto possibilidade de resposta diante do sofrimento social, e que desaguam no mundo em forma de um desejo partilhado coletivamente. Os trabalhos de Forja expõem um sonho coletivo materializado na riqueza das expressões artísticas pretas e periféricas. Nesse sentido, busca-se entrecruzar as vivências pretas e as diferentes estratégias e tecnologias de fuga diante das experiências do racismo e dos efeitos contínuos das atrocidades coloniais, que seguem desdobrando-se no hoje. Em um mundo pautado pela marginalização de corpos negros, o ato de resistir deixa de ser uma angústia individual e se torna um sentimento gestado pela comunidade. Esse ato, portanto, acontece através da escuta, do canto, da dança, da poesia e dos afetos marcados nas corporeidades, transformando-se em reexistências, forjando futuros, como o ferro moldado por Ogum. Partindo desse pensamento, a curadoria de Aisha Costa e Pietro Ferreira em Forja reúne seis artistas residentes de Porto Alegre e região metropolitana: Afrovulto, Crystom Afronário, Fayola Ferreira, Flip Naipe, Mariana Jesus e Rosa dos Anjos, trazendo também ao público imagens de arquivo da obra Negro em preto e branco, da fotógrafa e pesquisadora Irene Santos; além de versos de autoria da rapper Cristal e do músico Paulo Dionísio. O conjunto de obras abrange variadas linguagens, como fotografia, gravura, pintura e vídeo, além de uma instalação site specific e de uma performance inédita da artista Fayola Ferreira na abertura da exposição. A proposta curatorial foi selecionada por meio de chamada pública realizada pela Remanso, com o objetivo de incentivar a circulação da arte contemporânea e de estimular a difusão das artes visuais, sobretudo através da ampliação do acesso aos espaços expositivos para artistas e coletivos artísticos. REALIZAÇÃO Remanso - Instituto Cultural Brasil | Ministério da Cultura PATROCÍNIO YouCom APOIO Café Musa Velutina Cervejaria Sideral Somos ADA CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA Livre 1/18 LISTA DE OBRAS Crystom Afronário (Morro da Cruz, Porto Alegre, RS, 2000). Vambora (série 051 AFU), 2023. Fotografia digital. 90 x 60 cm. Acervo do artista. Crystom Afronário (Morro da Cruz, Porto Alegre, RS, 2000). Paz (série 051 AFU), 2023. Fotografia digital. 90 x 60 cm. Acervo do artista. Crystom Afronário (Morro da Cruz, Porto Alegre, RS, 2000). Lazerzão (série 051 AFU), 2023. Fotografia digital. 60 x 90 cm. Acervo do artista Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 30 x 42 cm. Acervo do artista. Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 30 x 42 cm. Acervo do artista. Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 30 x 42 cm. Acervo do artista. Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 42 x 30 cm. Acervo do artista. Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 42 x 30 cm. Acervo do artista. Afrovulto (Alvorada, RS, 1987). Sem título , 2024. Fotografia digital. 42 x 30 cm. Acervo do artista. Fayola Ferreira (Porto Alegre, RS, 1994). Sete Saias – Riso e Navalha , 2025. Figurino feito de tranças com jumbo. Dimensões variadas. Acervo da artista. Fayola Ferreira (Porto Alegre, RS, 1994). Sete Saias – Sete Véus , 2024. Figurino com colagens de cola quente. Dimensões variadas. Acervo da artista. Fayola Ferreira (Porto Alegre, RS, 1994). Miçangas I , 2024. Figurino feito com miçangas no fio e costuras no top. Dimensões variadas. Acervo da artista. Flip Naipe (Porto Alegre, RS, 1993). Negra Jaque , 2019. Fotografia digital. 39,5 x 59 cm. Acervo do artista. Flip Naipe (Porto Alegre, RS, 1993). Rima-niscência Urbana , 2019. Fotografia digital. 39,5 x 59 cm. Acervo do artista Flip Naipe (Porto Alegre, RS, 1993). Jorge e eu , 2019 Fotografia digital. 59 x 39,5 cm. Acervo do artista. Mariana Jesus (Salvador, BA, 1993). Série Racismo Re-Velado , 2018. 3 fotografias impressas em tecido voil. 60 x 90 cm (cada). Acervo da artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Tinta acrílica e pastel seco sobre monotipia. 50 x 54,5 cm. Acervo do artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Monotipia. 39 x 26 cm. Acervo do artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Monotipia. 39 x 26 cm. Acervo do artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Tinta acrílica, pigmento natural e barro. 40 x 67,5 cm. Acervo do artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Tinta acrílica, pigmento natural e barro. 66,5 x 49 cm. Acervo do artista. Rosa dos Anjos (Porto Alegre, RS, 1999). Sem título , 2025. Tinta acrílica, pigmento natural e barro. 67 x 49,5 cm. Acervo do artista. Trecho da canção Isso é que eu Soul , de Cristal, MDN Beatz e Paulo Dionísio. Adesivo vinílico. 140 x 50 cm. Trecho da canção Joia Rara , de Cristal e MDN Beatz. Adesivo vinílico. 90 x 90 cm. PROGRAMA PÚBLICO 25.10.2025 Impressões no jardim | por Jonathas Rosa dos Anjos 01.11.2025 Percussivamente: oficina de percussão | por Edu Pacheco 13.11.2025 Conversa com os curadores | por Aisha Costa & Pietro Ferreira 04.12.2025 Oficina de All American e European Runway com Fayola Ferreira e Vicente Lara | por Fayola Ferreira & Vicente Lara 06.12.2025 Oficina de Fotografia com Espelhos | por Mariana Jesus

Anotações à margem CURADORIA Sátira Machado e Caroline Ferreira INÍCIO 1 de novembro de 2024 FIM 22 de fevereiro de 2025 À margem repousa o remanso, onde as areias acolhem os rabiscos das águas. E a curva de remanso lembra o caminho percorrido pelas introvisões de Oliveira Silveira, transmutadas em anotações poéticas. São notas cansadas de remar contra a correnteza. Mas conscientes – pela “adaga” e pela “degola” – da existência de fissuras criadoras e capazes de direcionar para enseadas de vida de muitas oliveiras. Em algum Dia da Consciência Negra as almas das notas serão livres ao encontrar um remanso seguro. Aportadas em águas vívidas, as anotações encontrarão infinitas margens. OXALÁ, que aconteça! Em oferenda, a Remanso – Instituto Cultural, o Instituto Oliveira Silveira e demais parcerias presenteiam o público com a exposição Anotações à Margem, que dá título a um dos livros de poesia de Oliveira Ferreira da Silveira (1941-2009) escritos ao longo de quase três décadas (1967-1994). O diálogo imagético com o poeta da consciência negra envolve os artistas Américo Souza, Cristina Rosa, Crystom Afronário, Estêvão da Fontoura, Maria Lídia Magliani, Pâmela Zorn, Thiago Madruga e Wagner Mello. Seguindo os passos de Oliveira da Silveira, reverenciamos o Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra. De forma original e inédita, pela primeira vez o 20 de novembro foi evocado pelo Grupo Palmares de Porto Alegre, em 1971. Especialmente em 2024, a data passa a ser feriado em todo Brasil através da Lei Federal 14.759/2023, em um reconhecimento do legado das populações e culturas afrodiaspóricas presentes no país. Sátira Machado & Caroline Ferreira ARTISTAS Américo, Cristina Rosa, Crystom Afronário, Estêvão da Fontoura, Maria Lídia Magliani, Oliveira Silveira, Pâmela Zorn, Thiago Madruga, Wagner Mello.

Resultado do processo de seleção para a concessão de ateliê para 2024/1 do Remanso - Instituto Cultural. Serão selecionades 2 artistas que receberão uma bolsa e espaço de ateliê. Resultado final do Edital para Concessão de Ateliês 2024 Resultado Final do Edital C.2023.1, que regulou a chamada aberta para o Programa de Concessão de Ateliê do Remanso - Instituto Cultural Concluída a etapa de entrevistas no dia 27.11.2023, convocou-se, por deliberação da Coordenação Curatorial da Remanso e anuência da Diretoria Cultural, o Comitê de Avaliação, formado por Izis Abreu , Estêvão da Fontoura e Daniel Escobar . Encerradas as avaliações e deliberações no dia 30.11.2023, o resultado foi transmitido para a Diretoria que, por sua vez, aplicou aos resultados o sistema de cotas previsto pelo edital; considerando, sob diferentes pesos, as autodeclarações de cada candidate no instante de inscrição dos pleitos. O resultado final considerou (i) os portfólios, cartas de intenção e gravações de entrevista, avaliadas pelo Comitê de Avaliação, e, ao fim, (ii) aplicou criteriosamente o sistema de cotas regulado pelas estipulações editalícias, considerando eventuais interseccionalidades. O resultado do certame é, portanto, o que se segue: PROGRAMA DE CONCESSÃO DE ATELIÊ Ciclo #1, 2024 Selecionade para Vaga #1 Zarro Selecionade para Vaga #2 Virginia di Lauro Suplentes da Vaga #1 1. Lai Borges 2. Henrique Pasqual 3. Caru Brandi Suplentes da Vaga #2 1. Laura Moreira 2. Janaína Ferrari 3. Eduardo Thomazoni

MÃO DE OBRA? FICHA TÉCNICA CURADORIA Guilherme Mautone & Izis Abreu ARTISTAS A Minha Empregada, Coletivo Sopapo de Mulheres, Frente 3 de Fevereiro, Henrique Pasqual, Leandro Machado, Lia Braga, Museu de Resgates ,Salvador, Silvana Rodrigues, Vherá Xunú, Virginia di Lauro, zarro. APRESENTAÇÃO Mão de obra? consistiu em uma exposição temporária, uma mostra coletiva de artistas contemporâneos realizada no Remanso - Instituto Cultural, entre os meses de março e julho de 2024. Com curadoria de Guilherme Mautone e Izis Abreu, a mostra reuniu o trabalho de seis artistas vivos e quatro coletivos artísticos com a finalidade de refletir, através da singularidade das poéticas e das obras apresentadas, sobre o conceito de trabalho e sua ubiquidade em nossa vida contemporânea. No contexto atual, marcado pela retomada crítica da história (sobretudo da história da arte) e pelo reconhecimento da permanência de sistemas sociais de opressão herdados do passado colonial e ainda capazes de nos estruturar subjetivamente, atentar para o tema do trabalho humano e sua apresentação crítica através da produção artística nos oferece uma porta de entrada privilegiada para o desenvolvimento do pensamento crítico e da elaboração comum de um projeto utópico de sociedade em que tais sistemas não mais se repitam. Destinada para o público em geral, a exposição contará com ações pontuais de ativação no formato de atividades de mediação para crianças e adolescentes, mas também no formato de oficinas que envolvam a temática do trabalho e da força produtiva a partir da apreciação e debate daquelas visualidades presentes na mostra. A exposição também conta com a presença da Biblioteca da Vila, obra-espaço-dispositivo itinerante, inventada pelo coletivo Museu de Resgates, vinculado ao assentamento Santa Teresinha (Vila dos Papeleiros, PoA, RS), que durante todo o período da mostra passará a ser ativado através da troca de livros com visitantes e turmas de escolas públicas. PERÍODO DE EXPOSIÇÃO 15 de março - 21 de junho de 2024 APOIO Kim Gesswein COLAB PUCRS Biblioteca Pública de Nova Iorque LISTA DE OBRAS A MINHA EMPREGADA (Twitter / X, Brasil, 2014). Prints do Perfil A Minha Empregada , 2014 - 2024. Printscreens em tablet. Perfil público. Disponível em: https://twitter.com/aminhaempregada COLETIVO SOPAPO DE MULHERES - Quilombo do Sopapo / Clarissa Silveira, Cristina Nascimento, Denise Flores, Diane Barros e Marion dos Santos (Porto Alegre, RS, Brasil, 2013). Cárcere , 2014. Peça sonora. 4min32s. Acervo do coletivo | Financiamento da Secretaria de Estado da Cultura do RS (SEDAC RS) através do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), 2014. COLETIVO SOPAPO DE MULHERES - Quilombo do Sopapo / Clarissa Silveira, Cristina Nascimento, Denise Flores, Diane Barros e Marion dos Santos (Porto Alegre, RS, Brasil, 2013). Cárcere , 2024. Instalação. Sapatos sobre blocos de gesso. 1 × 1 m (cada). Acervo do coletivo. FRENTE 3 DE FEVEREIRO (São Paulo, SP, Brasil, 2004). Zumbi Somos Nós , 2007. Documentário, cores, 51min25s, YouTube de Daniel Lima. Acessível em: https://www.youtube.com/watch?v=jVHmoqHciD8 Minutagem da reapresentação: 24m37 - 26m56 HENRIQUE PASQUAL (Porto Alegre, RS, Brasil, 1990). Prumo , 2022. Frottage e desenho sobre papel de arroz. 97 × 160 cm Acervo do artista. HENRIQUE PASQUAL (Porto Alegre, RS, Brasil, 1990). Cavadeira , 2022. Frottage e desenho sobre papel de arroz. 97 × 160 cm. Acervo do artista. HENRIQUE PASQUAL (Porto Alegre, RS, Brasil, 1990). Marreta , 2022. Frottage e desenho sobre papel de arroz. 66 × 97 cm. Acervo do artista. HENRIQUE PASQUAL (Porto Alegre, RS, Brasil, 1990). Pro Labore , 2024. Escultura de concreto a partir de molde de algintato. 29 × 24 × 7 cm. Acervo do artista. JEAN-BAPTISTE DEBRET (Paris, França, 1768 - Paris, França, 1848). Une dame brésilienne dans son intérieur [Uma dama brasileira em seu interior ], 1834. Lambe de imagem digital sobre papel off-set. 400 × 280 cm. Acervo da Biblioteca Pública de Nova Iorque (Nova Iorque, EUA). Imagem original: Gravura, litografia em cores, 51,4 × 33,3 cm. 1934. Gravador: Charles Motte. Edições Firmin Didot Frères. Paris (França). LEANDRO MACHADO (Porto Alegre, RS, Brasil, 1970). Coleção , 2020 - 2023. Luvas utilizadas por trabalhadores em diversas atividades, encontradas pelas ruas da cidade. 272 × 180 cm. Acervo do artista LEANDRO MACHADO (Porto Alegre, RS, Brasil, 1970). Sem mãos, sem obra , 2024. Texto poético sobre adesivo vinílico e caneta permanente sobre vidraça. 272 × 180 cm. Acervo do artista. LIA BRAGA (Santa Maria, RS, Brasil, 1974). Formas Resguardadas , 2014 - 2020. Crochê sobre fragmentos de objetos. 200 × 200 cm. Acervo da artista. MUSEU DE RESGATES / Antônio Carboneiro, Cristiano Sant’Anna, Jacson Carboneiro (Porto Alegre, RS, Brasil, 2019). Biblioteca da Vila , 2023. Biblioteca ambulante sobre um carrinho de papeleiro adaptado. Dimensões variáveis. Acervo do coletivo. SALVADOR (Canguçu, RS, Brasil, 1978). Sem título , 2022. Impressão em relevo, acrílica e embalagem. Dimensões variáveis. 39 × 52,5 cm. Acervo do artista. SALVADOR ( Canguçu, RS, Brasil, 1978). Sem título , 2022. Impressão em relevo, acrílica e embalagem . Dimensões variáveis. 39,5 × 33,5 cm. Acervo do artista. SALVADOR ( Canguçu, RS, Brasil, 1978). Sem título , 2022. Impressão em relevo, acrílica e embalagem . Dimensões variáveis. 22,5 × 34,5 cm. Acervo do artista. SILVANA RODRIGUES (Porto Alegre, RS, Brasil, 1986). Relaxamento Afro , 2018 - 2021. Lambes em papel offset. 200 × 1100 cm. Acervo da artista. VHERÁ XUNÚ (Itapiranga, SC, Brasil, 1992). Cidade é área indígena , 2022. Lambes de fotografia digital. 84 × 118,9 cm Acervo do artista. VIRGINIA DI LAURO (Barra do Choça, BA, Brasil, 1989). Do tempo , 2023 - 2024. Vídeo instalação. 4’15’’. Projeção sobre terra e espelho. 85 × 60 cm. Acervo da artista. ZARRO (Viamão, RS, Brasil, 1987). Tava loca que tu visse , 2023 - atual. Colagem sobre papel, tinta acrílica, pincel atômico e giz pastel. Dimensões variáveis. Acervo da artista ZARRO (Viamão, RS, Brasil, 1987). Coisário do Rio , 2022 - atual. Tijolos coletados às margens do Guaíba (Porto Alegre), oriundos dos períodos de aterramento. Dimensões variáveis. Acervo da artista PROGRAMA PÚBLICO

Catarina Dias 2025 Programa de Concessão de Ateliê Catarina Dias é nascida em São Paulo (1996), reside e trabalha atualmente em Porto Alegre. Atua como artista visual independente há 8 anos. Começou sua jornada fazendo cursos de teatro e dança como o curso Teatro de Fato em Guaíba (2016), participou em Porto Alegre do grupo Beckett-We (2018) e residências de danças contemporâneas do POA em cena (2018-2019). Em 2019 participou da sua primeira exposição chamada As Coisas que São Ditas Antes no espaço de arte e cultura Casa Baka, premiada no XIII Prêmio Açorianos de Artes Plásticas na categoria Destaque em Exposição Coletiva. Em 2020 foi selecionada em 1º lugar no edital Espaço Ado Malagoli para sua primeira exposição individual no instituto de artes do RS (não sendo realizada por conta da Covid-19). Também em 2020 iniciou em conjunto uma galeria virtual chamada @lacunaprojeto fruto do edital FACdigital RS. Em 2022 foi contemplada pelo Edital Força e Luz – Energia Cultural 01/2022 para sua primeira exposição individual que foi executada no ano de 2023. Atualmente seu trabalho é voltado para a cerâmica, instalações e fotografia. Sua pesquisa se desdobra na ideia de pertencimento, memória e imaginário popular, falando sobre a criação artística através da precariedade e as suas possíveis denúncias através da arte. Instagram Site pessoal Portfólio